一、武汉代生子保密咨询

1、无论是当地剧种，舶来的百老汇歌舞剧，仍是近年来大热的话剧，都能在武汉这个城市找到一席之地。

2、武汉人从来有看戏的传统，其戏曲演艺前史能够追溯至明清，清朝咸丰年间逐步兴隆，至上世纪三十年代曾到达鼎盛期间。梅兰芳来汉口，必拜“汉剧大王”余洪元，敬称余老大伯。梅自谦：“我不如你，你在汉口终年不换码头，挂你的牌就能满座，我在北京呆一段时间就要换码头。”当年，我国有“戏窝子”之称的城市有三个：北京、上海、汉口，并有“货到汉口活，戏到汉口红”的说法。武汉人喜爱说“板眼”一词，所谓“板眼”便是戏曲中的节拍。易中天说武汉人的人生观中有一种“戏曲性的情结”，“在他们看来，人生便是一场戏，便是一场自编自演又可供欣赏的戏。”

3、剧场一词源自希腊文Theatron，意为观看的当地。我国剧场的前史可上溯到汉唐。汉代表演百戏有看棚，隋唐有戏场，宋代呈现了瓦舍、北里。清代开端多元化开展，府第戏台、会馆或营业性的民间茶园，可谓百家争鸣。1909年制作的上海大舞台，是在我国最早呈现的建有镜框式舞台的剧场。这类剧场，在1949年之后得到大规模开展。至2000年前后，我国开端掀起兴修大剧院的热潮，北京有了国家大剧院，广州刚刚完结广州歌剧院，中部的武汉，耗资不斐的琴台大剧院耸立在月湖之畔。全部都能够在美国纽约大都会歌剧院首任总监列奥波德·达姆罗什的一句名言中找到解说：“要想知道一座城市的文明程度有多高，看它的剧院就知道了。”

4、武汉夏天炽热，历来不乏夜日子，各色剧场更是让这座长江边上的城市如虎添翼。早在清道光年间，叶调元所著《汉口竹枝词》中就写过“各帮台戏早标红，探戏闲人信息通。路上更逢烟桌子，但随他去不愁空”，以及“芦棚试演梁山调，纱幔轻遮木偶场；听罢道情看戏法，百钱简单剩空囊”，可见百年之前的汉口表演之盛。

5、1919年，民众乐园树立，其鼎盛期间，不只容纳着京剧、汉剧、楚剧、豫剧、话剧等剧种，别的还有曲艺、杂技、戏法等，文娱方法琳琅满目，老少皆宜。其时的《》记载：“楼上楼下，座位悉满，站立都亦踵趾相接，几无隙地。”因其收益丰盛，惹人注目，所以群起效法，各种戏院、舞台及归纳性文娱场所相继树立，据1934年《汉口市政概略》计算，共有37家之多。

6、此刻的汉口，是京汉楚三大剧种的一片膏壤。京剧宗师余三胜、余叔岩、谭鑫培，均发迹于武汉。程砚秋初次来汉献演于汉口新市场大舞台，观众挤坏了剧院的铁栅。其时京剧界有这样一个说法，不在汉口这个舞台唱响，就不能叫真实的“名角”。汉剧和楚剧原是湖北当地剧种，在这一期间，刚才如虎添翼，名家辈出。直至文革之前，京汉楚三大剧种仍在武汉常演不衰。据1953年的计算，其时武汉有京剧团3个、汉剧团6个、楚剧团7个，越剧团2个、豫剧、评剧团各1个，加上杂技团，共有剧团班社20多个，可谓是百家争鸣。

7、辅堂里39号，武汉人从前的戏院日子

8、百年之前，汉口开埠，万商聚集，商业的昌盛也带来了文明的昌盛。其时还没有剧场的说法，统称为茶园。鼎盛期间，汉口茶园树立，百戏杂陈，终岁声振乐鸣。

9、民间戏班进茶园表演，是向剧场过渡的序曲。1901年，安徽茶商出资兴修天一茶园，地点在花楼街笃安里，这是继丹桂茶园之后，汉口的第二家茶园。取名“天一”，原是取《易经》中“天一生水，地六成之”的寓意。古时的茶园、藏书楼等多木制结构，易毁于火患，天一生水，以水克火，也是借由此名避火消灾。

10、因为身居闹市，各地戏班终年表演，备受商贾人士的追捧，所以名角荟萃，好戏连台，占尽天时地利，一时盛况空前。其时的说法，只要到汉口表演，才干一炮而红。所以许多京沪戏班艺人，都景仰接连不断。京剧艺人盖叫天原名张英杰，以演短打武生为主，长时间在上海和杭州一带表演，1901年随班来汉口，就曾在天一茶园献艺，彼时的他还籍籍无名，后以《定军山》一剧受捧，回沪后冠艺名盖叫天，有“江南榜首武生”之称。汉剧大师余洪元就曾演于天一茶园，彼时他才锋芒毕露，从系声名日隆，其时京剧艺人京剧艺人汪笑侬、吕月樵、沈月来、七盏灯等来汉，武汉观众对京剧还很生疏，余洪元遂与汪天中、李彩云、赛黄陂、陈旺喜等与之同台，创始京剧、汉剧合演的先例。

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1、天一茶园不过两年，就遭了火灾，尔后也未修正。在天一茶园之后，满春茶园、群仙茶园等连续兴修，皆红极一时，扩展了京剧和汉剧在武汉区域的影响。不过在1920年前后，跟着大戏院和大舞台的呈现，茶园演戏就逐步式微。在今天汉口的北湖正街，原武汉艺术学校内，2007年年底武汉京剧院兴办天一戏院，便是对当年前史的回忆。每隔一段时间，戏院都有京剧名家表演，票价也很廉价。戏院选用现代科技与陈旧神韵相结合的运作形式，舞台和灯火都很现代，但观众席却沿用旧茶园，靠椅和八仙桌，边喝茶边看戏，似乎穿越至百年之前，感触天一茶园的演艺盛景。

2、怡园：1903年，由华俄道胜银行大班江寿春集资制作。原名群仙茶园，坐落汉口歆活路（今江汉路）路口。园内修建金碧辉煌，远胜其他茶园。这儿以表演女子京剧为主，其时聘有上海王家女子京剧班等表演，汉剧大师余洪元也曾在此表演。1921年前后停办。

3、作为武汉各种戏曲曲艺杂耍游艺的归纳文娱场所，民众乐园鼎盛时，与天津劝业场和上海新国际并称为三大文娱场，不只容纳着京剧、汉剧、楚剧、豫剧、话剧等剧种，别的还有曲艺、杂技、戏法等。时隔93年，新民众乐园没有了往日的丝竹之声，但却富贵仍旧，商铺树立。民众乐园具有武汉榜首家IMAX影院，因《蝙蝠侠上映，一楼的电影售票窗口挤满了排队购票的青年男女。

4、民众乐园曾数易其名，从汉口新市场到中心公民沙龙、血花国际、汉口民众乐园，直至1945年，定名民众乐园，不久之前，民众乐园再度更名为“凯德民众乐园”。新加坡凯德商用全面收买民众乐园，并将进行全面改造。

5、据《武汉市志·文明志》介绍：民众乐园仿上海大国际而建，是武汉最大的归纳性文明游乐中心。坐落汉口江汉区中山大道六渡桥闹市区，占地面积22万平方米，使用面积71万平方米。园内建有大、小剧场18个。58岁的彭翔华热衷于研讨民众乐园，曾宣布《民众乐园的宿世此生——老汉口的形象地标》等文章，他将民众乐园定位为“真实的戏曲博物馆”，在其看来，民众乐园简直浓缩了大半个武汉近现代戏曲史，它是楚剧的正名之地，汉剧的复兴之地，京剧的茂盛之地，杂技的发祥之地，曲艺的再生之地。从某种程度上来说，民众乐园的前史也便是武汉舞台的前史。

6、现在的民众乐园仍然鲜活地存在于武汉人的日子之中，仅仅，这儿再也不是作为舞台而存在，好像当年老汉口戏曲百业花团锦簇般的富贵已成前史回忆。依照最新的招商手册，更名后的“凯德民众乐园”将以商业为主体，成为继购物、文娱、休闲为一体的时髦购物中心。

7、多少风流总被雨打风吹去。

8、公民剧院，老汉口“戏窝子”

9、汉口友益街上的公民剧院，其前史可追溯至1914年，这或许是武汉现存的最陈旧的戏院。公民剧院初名“大舞台”，1917年更名为“共和泰平楼”，1933年又更名为“明记大舞台”，民间仍俗称“汉口大舞台”。1949年，“大舞台”更名为“公民剧院”，仍以演京剧为主。原江岸区文明馆副馆长万生鼎已年过八旬，7岁时就进戏院听戏，对武汉的戏院开展形象深入，在他的形象中，那时看戏最好的当地便是汉口大舞台，首要演京剧。那也是武汉戏院和剧场的鼎盛期间，梅、程、尚、荀四台甫旦，谭、马、杨、肖四台甫须都来武汉表演过。

10、汉口大舞台由汉口资本家韩惠安出资兴修，韩自己不仅仅一个京剧迷，且与戏曲界友谊颇多，他常常派人请京津沪等地的京剧名角登台表演，并创始在汉口大舞台京剧、汉剧和新剧（即话剧）同台表演的先例，汉口大舞台由此名声雀起。也正因为相似大舞台的戏院的呈现，茶园演戏逐步式微。汉口大舞台仍采纳我国传统戏楼的修建特征，半圆形凹凸两层观众席仍然为长条式木质靠背椅，场景气氛真诚精致。来汉的京剧名角，如梅兰芳、荀慧生、马连良、谭富英、奚啸伯、杨宝森等，屡次在这儿献艺。1951年，梅兰芳又一次乘火车抵汉，当晚，便在公民剧院，盛装华服，露脸上台，出演梅派闻名京剧《贵妃醉酒》。